
Del 5 de Septiembre al 27 de Diciembre de 2008
La sala de Arte del Museo Ceutimagina presenta ARTE Y MUJER: Visiones de lo femenino, exposición con la que queremos unir dos conceptos fundamentales en la historia del arte: la visión e interpretación del cuerpo femenino a través del ojo masculino y por otro lado, la visión que del arte tienen las mujeres y su lucha por sobrevivir en una Historia del Arte escrita por hombres, siendo ellas las grandes olvidadas.
A lo largo de la Historia del Arte, el arte realizado por mujeres ha sido una gran incógnita, se encontraban ocultas tras nombres masculinos, su trabajo no era reconocido o simplemente se consideraban trabajos decorativos y menores. Por otro lado, el hombre como artista-sujeto recrea a la mujer y la convierte en objeto cultural. A lo largo de la historia, el arte sirvió para darle forma a esa proyección de los deseos del hombre.
Tratamos de reunir una variedad de temas y estilos, de medios y lenguajes de expresión. En cada una de los autores y autoras encontramos una forma muy particular de pintar el mundo, de asumir la observación y la creación con personalidad propia. Se destaca a continuación algunos de los artistas que participan en esta exposición.
SOFIA MORALES
Sofía Morales nace en Cartagena en 1917 y fallece en Madrid en 2005. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios, donde impartía clases José Planes. Su obra esta llena de sencillez e intimismo, pero de una riqueza argumental acorde con la categoría del mensaje transmitido. Todas estas cualidades, y otras muchas que se manifiestan al contemplar su obra, a las que se puede unir el hecho de ser la primera pintora murciana que demostró en aquellos años que lo que importa "no es el sexo sino la calidad del artista".

Sofía Morales, Copa de Vino y Paisaje
CARMEN BAENA
Las esculturas de Carmen Baena invocan, de manera equilibrada y armónica, las formas y funciones básicas de la naturaleza. Sus piezas constituyen espacios compactos en los que coexisten materiales de procedencia natural y artificial, y en los que se hace uso de un lenguaje hermético y conciso que le ofrece al artista la hondura psíquica necesaria, para desarrollar una reflexión en torno a la memoria, al tiempo y a los problemas esenciales del hombre.
RAQUEL SEPÚLVEDA
Nace en Ceutí (Murcia) en 1978. Licenciada en Bellas Artes en la Facultad de San Carlos de Valencia. Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas tanto dentro como fuera de España, podemos destacara la Colectiva “Mujeres” en el Museo de la Ciudad de Valencia. En la obra de la artista los lugares se convierten en espacios despersonalizados de tránsito, las miradas se cruzan unos instantes y después huyen, no se detiene, buscan, imaginan y se proyectan sobre el Otro para regresar de nuevo a sí mismas. En las sociedades contemporáneas, lo urbano se convierte en el escenario de un gran baile de máscaras donde sus protagonistas son personajes sin nombre, seres desconocidos que mantienen las distancias, vulnerables y frágiles, que modifican sus disfraces para fingir ser Otro.

Raquel Sepúlveda, Sin título
ANTONIO BALLESTER
Nace en París en 1952. Único hijo del pintor murciano Mariano Ballester y de la estudiante de filologías española e inglesa Monique Les Ventes.
Comienza su formación artística en la E.S.A.G Penninghen (Escuela Superior de Diseño Gráfico), recibe influencias de su profesor de arte contemporáneo Daniel Abadie y del fotógrafo Jean – Pierre Sudre. Comienza a experimentar con diferentes técnicas mezcla la pintura con la fotografía, es la forma de reflejar la parte más sensible de la condición humana. En los años ochenta, Antonio Ballester se aleja de lo que está ocurriendo en la capital española, frente al óleo sobre lienzo, él defiende otro tipo de soporte, papel de gran formato. El dominio del dibujo, la figura humana y el gran formato se aúnan.
MANOLO HUGUÉ
Pintor y escultor español, destacado representante del noucentisme catalán de principios del siglo XX. Su obra puede resumirse como una síntesis de clasicismo y primitivismo dentro de la modernidad. Nacido en Barcelona, su vida bohemia y marginal y sus visitas a Els Quatre Gats en Barcelona le valieron la amistad de Santiago Rusiñol, Joaquín Miry Pablo Picasso, entre otros artistas. Fue nombrado Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Jorge de Barcelona en 1932. A lo largo de su trayectoria artística ha pasado del modernismo al simbolismo hasta imprimir un carácter realista.

Manolo Hugue, Desnudo
Los más pequeños tienen su sala de juegos donde conocerán a las pintoras más destacada en la Historia del arte con ¿Quién es quien?, con el divertidísimo ¿Qué ves y que es? comprobarán que lo que ven no es realmente lo que es, y otros muchos juegos con los que divertirse e introducirse en el mundo del arte.
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